音樂的頻率 432 440與528赫茲 一月 9, 2016一月 11, 2016 / Mira~米拉~ https://soulevolve.ca/2016/01/09/%E9%9F%B3%E6%A8%82%E7%9A%84%E9%A0%BB%E7%8E%87-432-440%E8%88%87528%E8%B5%AB%E8%8C%B2/ 近來讀了一些文章，關於音樂的調頻可以影響人的心志，比如說，德國納粹選擇調頻在440Hz的音樂，因為透過這個音頻的音樂，可以使人們的思想與感情專一化，成為一種特定意識的奴隸。又比如說，有一派支持432Hz調頻音樂，因為這個音頻聽起來很柔和又溫暖，身體感到放鬆，有療癒的功用，像是水的頻率、宇宙的頻率、大自然的頻率，都是432Hz。又有另一個由里歐納.霍洛维茨博士提出的528Hz，他認為，這是種愛的頻率，可以療癒身體的DNA。 看了這麼多頻率，我都眼花撩亂了，A說A有理，B說B有理，網路上三方支持者像是擁護一個絕對的宗教一樣，把單純的音樂調頻講得好複雜，所以，我決定要好好的研究一下這各主題。 在深入討論這個主題前，我想先提一下我很敬佩的發明家尼古拉.特斯拉。 如果你想要找到宇宙的秘密，可以從能量、頻率和振動的觀點來思考一下。
~尼可拉.特斯拉(Nikola Tesla) 特斯拉曾強調，振動和頻率對人類的生活很重要，雖然是看不見的力量，但時時都在影響我們的生活、健康、社會和世界。音樂，就是種看不見力量的振動，它可以直接/間接地影響我們的情緒和感受。 近年來，有一個把聲音形像化的發明，Cymatics，它讓我們清楚地看到聲音的長什麼樣子，實驗是用一個金屬板子，上面灑一些沙子，再放不同頻率的聲音，觀察者可以很清楚看到不同的頻率在板子上形成的圖形。這個技術早在1630年伽利略就做過，之後再由虎克(Robert Hooke)和德國物理學家+音響學之父恩斯特.克拉德尼(Ernst Chladni)發揚光大，最後，到20世紀時，由人智學家漢斯.真尼(Hans Jenny)發明出來的一詞, 你可以在下面這個TEDxTalk裡詳細了解什麼時Cymatics，在一個鐵板上放沙，播放不同的聲音頻率會創造出不同的圖形。 由這個實驗可以看出，聲音雖然是無形的，但它的振動，可以對物質產生影響。 音樂，有看不見的力量來影響我們的心靈、身體、思想和社會。荀子曾在樂論第二十一篇中提到(有興趣可看註1)，「那音樂滲入人心是很深的，它感化人心是很快的，所以古代的聖王謹慎地給它文飾。音樂中正平和，那民眾就和睦協調而不婬蕩；音樂嚴肅莊重，那末民眾就同心同德而不混亂……音樂妖冶輕浮而邪惡，那末民眾就婬蕩輕慢卑鄙下賤了。民眾婬蕩輕慢，就會混亂；卑鄙下賤，就會爭奪。混亂又爭奪，那就會兵力衰弱、城池被侵犯，敵國就會來危害了……禮制雅樂被廢棄而靡靡之音興起來，這是國家危險削弱、遭受侮辱的根源。所以古代的聖王看重禮制雅樂而鄙視靡靡之音。」 除了荀子之外，孔子也對音樂很重視，在論語裡也提到許多關於音樂的重要性，到現在，我們已經不知道荀子當時說的「禮制雅樂」和「靡靡之音」分別聽起來是什麼樣了，但是，或許，可以從音樂頻率的角度來想想看。 什麼是432hz? 440hz? 528hz? 赫茲(Hertz, hz)是指每秒週期運動次數，通常在做樂器的調音時，都會用La(A)音做為基本音，所以，當我們說A=432Hz指的就是, 在中央C(下圖黃色)上方的La(A)音，調整為432Hz，因此寫做A=432Hz, 這時La音的聲波每秒振動432次。目前通用標準的頻率是1955年起，世界標準組織ISO公定的A=440Hz。528Hz實際上是C5=528Hz(A=444Hz)，下面會再深入討論三者的不同以及爭論。 432hz頻率, 可以在許多不同古代文明的宗教和文化上找得到。 根據阿南達.巴斯門(Ananda Bosman，一位研究學者及音樂家)，許多古埃及和古希臘出土的樂器中，許多都是調整到A=432hz的頻率; 歌劇作家威爾第(Guiseppe Verdi)堅持做A=432hz的作品，因為他認為這個頻率可以讓歌劇表演達到極致完美的聲音; 專門研究聲音的研究學者傑米巴特夫(Jamie Buturff)曾經做過一個實驗，他用Korg的調頻器測試西藏頌缽(Singing Bowl)的演奏頻率，是在432hz; 第一把由著名製琴家安東尼奧.史特拉第瓦里(Antonio Stradivarius)的史特拉第瓦里小提琴就是調在432hz。 蘇美文化裡，在他們節慶及薩滿的儀式裡，會用到鼓、喇叭和豎琴，也都是調在432hz，在許多文化裡，這個頻率多用在神聖的儀式裡。在印度，這個頻率稱為「Sadja-六音之父」，西塔琴(Sitar)和坦姆布拉琴(Tambura)都是用這個頻率。 現在，有許多音樂家慢慢地再重新用這個讓心靈更加和諧的音樂頻率，像432 Orchestra就是一個很好的例子，許多樂器製造家也開始製造432hz的樂器，因為，他們認為，這樣的音頻是最適合人類聆聽的。 440Hz，目前世界通用的演唱會頻率(Concert pitch)。 為什麼會選定這個頻率呢? 這個說法眾說紛芸，有些還牽涉到陰謀論，大致提一下幾個常在流傳的440Hz陰謀論。 1.
最著名的大概就是德國納粹時期，當時的科學家研究出，440Hz的頻率能使人民在潛意識裡更加服從，更容易受控制，因此，當時的教育部長-約瑟夫.高博(Joseph Goebbels)強力加持這個政策，命令把440Hz訂為標準。 2.
傳聞中，對德國納粹大筆資助的洛克斐勒家族(Rockefeller)家族也把這個帶來美國，他們捐贈大筆資金給美國音樂家協會(The American Federation of Musicians)，贊成以A=440Hz為通用標準，到了1955年，ISO把440Hz定為全球通用標準。 雖然網路上有許多文章都這樣流傳，但我卻對這些論點有些質疑，於是，我再找了一些關於440Hz的歷史演變資料。 其實，在440Hz成為大部份樂器生產的標準音頻之前，並沒有所謂的全球通用標準，每個國家都有不同的演奏頻率，有興趣的話，可以看一下歷史演進。 - 1834- 德國物理學家約含.海瑞希.海布勒(Johann Heinrich Scheibler)發明了一種調音的儀器，在華氏69度下，用52根音叉測試A=219 2/3到A=439 1/2的頻率(註2)，當時，他在一場物理家的會議上(Stuttgart Conference)建議以A=440Hz做為標準，因此，440Hz又稱為Stuttgart pitch或是海布勒pitch。當時海布勒和一家在維也那的鋼琴製造家(Johann Baptist Streicher)有來往，在1834年訂立了A=440Hz的標準後，這個鋼琴製造家就開始使用這個音頻來製造所有的鋼琴。
- 1836-1839:在巴黎，當時的歌劇鋼琴是以A=441Hz來調音。
- 1845-A=439.9Hz，在義大利
- 1862- 德國的物理學理+醫生赫曼.路維格(Hermann Ludwig)和斐迪南.漢姆赫爾茲(Ferdinand von Helmholtz)在他們共同的著作"The Sensations of Tone as a Physiological Basis for the Theory of Music"裡，提到A=440Hz多次。
- 1879-史坦威(Steinway)在紐約製造了A=457.2Hz的鋼琴，波士頓的奇克林鋼琴(Chickering)偏好A=435Hz
- 1880年，亞力山大.艾利斯(Alexander Ellis)替英國的藝術學會寫了一篇關於音樂頻率的演變歷史，他提到海布勒的研究，就是艾利斯發現海布勒與維也納鋼琴製造家(Streicher)間的關係，並且，在海布勒發明的一個調音音叉中發現一個寫著"Streicher"的音叉，是A=443.2Hz。
- 1896- 英國皇家愛樂樂團(Royal Philharmonic)開始使用A=439Hz
- 1926- 美國音樂界達成了不成文的共識，集體使用440Hz.
- 1939- 在倫敦的一場國際音樂會議上，大多數的與會者都贊成使用A=440Hz
- 1955-國際標準標準化組織(ISO)認定A=440Hz為全球公訂音頻
- 1975-ISO再次確認A=440Hz為國際標準。
ISO 16:1975.
從這個簡短的歷史進程來看，在德國納粹之前，440Hz的音頻就已經有許多人使用，甚至也小範圍的成為標準，在1900年前，在歐洲唯一沒有使用440Hz的國家是法國，當時法國有自己的國家標準，是435Hz。 雖然歷史是這樣，但也不能完全推翻後來德國心理學家在納粹時期，研究出440Hz的音頻可以在潛意識上更易控制人的效果，但我不惜篇幅地寫出這一串歷史，是為了要指出，不能單是把440Hz的制定都歸因於德國納粹或洛克斐勒家族，陰謀論要多少聽，但是，也不能瞎相信。 528Hz，愛的頻率。 所謂的528Hz是指C5=528Hz, 也就等於A=444Hz，是由里歐納.霍洛维茨博士在1998年提出的，他認為，528Hz是所有音樂數學計算的中位數，不同於其他音頻，這是個「愛的頻率」，是存於萬事萬物的中心，連結你的心、你的靈魂、連結天堂與地球的音頻。他提出這個音頻廣泛地被古代的祭司和治療者所使用，他認為，這個音頻播放出的音樂可以修補DNA。 三種頻率的不同及爭議 這三種頻率的爭議。 1.
就歷史的角度來說，雖然許多發現的古代樂器都是432Hz，但卻找不到更多文獻記載當時的人怎麼會用赫茲來計算音頻，赫茲是19世紀後才有的單位，所以測量出使用432Hz的古代樂器都是現在的人去測量的，年代已久，不知道會不會有誤差? 2.
再看看我在440Hz寫的音頻歷史，在1900年以前，音樂家其實蠻自由的，他們可以依照音樂種類的不同，不論是歌劇、鋼琴、絃樂器或是吹奏樂器，都可以選擇最佳音頻來表現音樂，所以，不是只有一種音頻是最好的，432Hz是偏低，聽起來較溫暖，較為往人心裡探進去，440的音樂聽起來較高、較亮，比較能激起人心向外發展。巴洛克時期的古典樂，如巴哈、貝多芬、莫扎特等等，都是以較低的音頻來寫作，在420-430之間。 3.
至於528Hz，我是抱著有些懷疑的感覺，一來，這是由霍洛维茨博士在1998年後才提出來，因為它實際上是A=444Hz, 在他的網站上，他多次說528這個數字有多麼好，當然，我不是要否定生命數字學，我其實在某部份上是蠻相信生命數字，然而，為什麼他要用C5=528，而不是A=444來表達這個音頻呢? 這讓對音頻計算很不熟悉的普通人很混淆，我有些懷疑他是想要用個看起來漂亮的數字來推銷這個運動，但我不否認他追求美妙音頻的夢想和行動，只是，他同時也撰文批評432Hz，他認為432Hz是個恍子，440Hz更是邪惡精英拿來統治民眾的工具，只有他的528是真正有益人類的音頻，又432Hz是CIA創造出來要騙大眾的邪惡音頻，這點我就有點看不下去，影響了我對他認為528Hz是個「愛的頻率」的觀點，如果，你聽了許多528Hz的愛的音樂，那麼，你的言論表達是不是也應該多一些愛呢? 光是這點就不足以說服我，Actions speak louder than words，而且，我不是很喜歡那種「我相信的才是對的正面的，你相信的是錯的、邪惡的」這種觀點(有興趣看原文點這)，雖然我對他的印象因此受影響，但我並沒有否定444hz是個不好的音頻。 4.
在許多文章裡，都可以看到432hz和440hz所創造出來的水結晶差很多，請看下圖。看到這樣的圖片，就會理所當然地覺得，432hz真的是比較美好的音頻，但有一個人做了聲音影像化的youtube video，請看下面的圖片，結果你會發現，兩種音頻在水中並沒有明顯的不同…(如果沒耐心看全部，可以拉接拉到6:12的地方看)。只是，我在想，這裡的誤會到底是，下圖的圖片是放到顯微鏡下看到「水結晶圖」，或是如影片一樣，直接做聲波出來的「水面圖」，因為這兩個是完全不一樣的東西，怎麼直接比較呢? 這個主題大概是我花最多時間研究的一個，因為很多音樂的、科學的、數學的、歷史的、專業術語的名詞和意義，很多都很深，需要花很多時間搞清楚，而且，我發現，光是一個音頻的問題，就好像宗教一樣，認為自己喜歡的音頻是好的人會攻擊不同喜好的人，在做了這一連串的研究後，我有個深深的感覺，不論是432Hz, 440Hz或444Hz，都只是一種對音樂的感覺，聽的人自己主觀的感覺很重要，這幾個音頻一定有一個是讓你覺得特別舒服的，有時，我們處在不同的精神或心理狀態之下，我們會受不同音樂的吸引，舉個例子來說，年輕人血氣方剛，人生正要開始向前衝，就很容易受到比較外放、積極的音樂吸引，像嘻哈、搖滾等等，到了中年或老年，對音樂的喜好也許會改變，有些年輕時喜歡搖滾的人，也許過了一個年紀，心理狀態到了不同的階段，就會受到心靈音樂或是古典樂的吸引，覺得某個音頻的音樂會讓你頭痛，我認為，對音樂的喜好沒有對錯，只有在當下是否適合，因此，我也不贊成音頻標準化為440hz。 重點是，不論是音樂家或是聽眾，都應該要有自由選擇哪個音頻是最適合自己的，同時，也不需要去告訴別人，他正在聽的音樂音頻是絕對的好或壞，因為，那就是適合他目前人生階段的音樂，就像我青少年時期，正在瘋搖滾樂時，我媽跟我說，基督教的聖歌才是真的美好的音樂，我當時完全無法接受。 我相信，音樂有影響並改變人心的作用，當你多接觸某種音樂，你就會顯現出那個音樂的氣質，因為它的振動頻率會影響到你。 再看看，哪一個音頻比較吸引你呢? 我自己是比較受到432hz的吸引! 後記: 在做這篇文章的研究時，讀到了幾篇關於美國流行音樂的陰謀論，講到精英階層是如何掌控音樂產業，藉由音樂的潛移默化，讓更多人可以去坐牢(陰謀論是，精英階層也同時擁有美國的監獄產業!)，或是鼓勵人消費和趴踢。因此，他們僱用專業音樂人做出一些很低俗的歌詞，把情色、槍、吸毒、吸煙等都放進歌詞裡，讓年輕人覺得自己那樣就很酷，而潛移默化地去做了這些事。看了這類的文章，讓我不自覺地思考，真的，大多近年流行的主流流行歌都和情色、槍、吸毒、花錢、趴踢等等，90年代那些美好的R&B幾乎都聽不太到了! 或是，繞舌歌曲裡面幾乎是上述主題，雖然仍有些樂手努力地在寫一些很正面的繞舌歌曲，但是，在主流音樂上，不太常見。回到荀子的那篇文章，音樂真的滲入人心很深，這樣的音樂內容，不要說用哪種頻率來播，都是深度腐蝕人心的吧! 註1: 文言文就不寫了，直接貼翻譯。那音樂滲入人心是很深的，它感化人心是很快的，所以古代的聖王謹慎地給它文飾。音樂中正平和，那末民眾就和睦協調而不婬蕩；音樂嚴肅莊重，那末民眾就同心同德而不混亂。民眾和睦協調、同心同德，那末兵力就強勁，城防就牢固，敵國就不敢來侵犯了。像這樣，那末老百姓就無不滿足於自己的住處，喜歡自己的家鄉，以使自己的君主獲得滿足。然後，君主的名聲就會因此而顯著，光輝因此而增強，天下的民眾，就沒有誰不希望得到他讓他做自己的君長。這是稱王天下的開端啊。音樂妖冶輕浮而邪惡，那末民眾就婬蕩輕慢卑鄙下賤了。民眾婬蕩輕慢，就會混亂；卑鄙下賤，就會爭奪。混亂又爭奪，那就會兵力衰弱、城池被侵犯，敵國就會來危害了。像這樣，那末老百姓就不會安居在自己的住處，就不會喜歡自己的家鄉，也不會使自己的君主滿足了。所以，禮制雅樂被廢棄而靡靡之音興起來，這是國家危險削弱、遭受侮辱的根源。所以古代的聖王看重禮制雅樂而鄙視靡靡之音。他在論列官職時，說：“遵循法令，審查詩歌樂章，禁止婬蕩的音樂，根據時勢去整治，使蠻夷的落後風俗和邪惡的音樂不敢擾亂正聲雅樂，這是太師的職事。” 註2: 海布勒的調音方式可以在他的著作"The Physical and Musical Tonometer"中找到，他當時發明的音叉，如今都還存在。 | 
